INSIDE TRADING

Da escultura de Bamburg, fui levado por um mar assustador de terminais globais de suporte ao cliente a duas obras instaladas nas paredes das salas de conferência de vidro. O primeiro, Open Range (2006), do artista italiano Patrick Tuttofuoco, é uma colagem de vinil detalhando a “Chindia”, uma utopia imaginária em que elementos arquitetônicos e culturais da China e da Índia criam “conexões entre diferentes culturas com um entusiasmo raro de ser descoberto”. encontrar em um mundo onde as relações internacionais são muitas vezes resolvidas através de conflitos. ” A integração dos artefatos culturais de cada um dos dois países é simultaneamente uniforme e violentamente fraturada, sugerindo as contradições internas que estão presentes no conceito de “Chindia” para começar. A segunda peça da parede é o desenho Sharpie de Mafalda Santos, Inside Trading (2008), uma série de diagramas interconectados que externalizam o maciço fluxo diário de informações da Bloomberg LP e os caminhos labirínticos. Aqui, como em Whistlers, Chippers, Trillers: One Down, de Bamburg, os trabalhos funcionam menos como infiltrações estridentes do que simplesmente se misturam ao cenário, oferecendo partidas sutis, mas subversivas, do ambiente.
 Instalado em um saguão de elevador no quinto andar, o título de Tom Kotik (para janeiro) (2007) é um estante para partitura com dois pequenos alto-falantes pulsantes integrados na superfície metálica fina da cabeça do estante para partitura. A assembléia formal silenciosa da estante para partitura, os alto-falantes e os fios pendentes fornecem ao espectador uma representação escultural clara da mediação auditiva, que é palpavelmente perturbada quando o espectador recebe a experiência de som real. Ao subtrair as informações audíveis que se associariam a todos os elementos formais da escultura, a peça de Kotik aumenta a percepção do espetáculo digital que emana nos arredores da Bloomberg LP.

Mas enquanto o trabalho de Kotik é capaz de colocar em foco as condições do ambiente de maneira discreta, o Three Flying Buttresses for a Wall (2007) da escultora Heather Rowe, de Nova York, ilumina o cenário afirmando-se como totalmente diferente e desconectado do ambiente. retórica de conexão presente no restante da exposição. A peça é, como o próprio título indica, três contrafortes voadores de madeira colocados contra uma parede, dimensionados para o tamanho humano e cortados por um prato de vidro transparente. Em sua Home Depot sobre Chartres, a peça de Rowe parece fora de lugar no espaço, mas sua peculiaridade pode paradoxalmente ser a razão pela qual a peça funciona bem na exposição. Ao inserir um motivo da arquitetura gótica, renderizada em madeira e dividida por vidro, a obra exerce uma espécie de arrogância do punk rock que se mantém bem em comparação com as permeações mais silenciosas contidas no show.
 Apesar da força dos trabalhos individuais e das interconexões provocativas entre eles, a arquitetura da Bloomberg parece quase impossível de rivalizar. Como conseqüência, o programa deixa de oferecer um poderoso desafio para seus arredores. No entanto, se “infiltração” for definida como incursões intencionalmente menores e circunspectas, esse programa será um sucesso.
 
Gene McHugh é bolsista editorial da Rhizome. Atualmente, ele é aluno do Centro de Estudos Curatoriais do Bard College e trabalhou anteriormente com a consultoria política Devine Mulvey e com a revista Arabia Felix, com sede em Sanaa, no Iêmen.